·英文片名：《The Promise》
·导 演：陈凯歌
·摄 影：鲍德熹
·服 装：正子公也 叶锦添
·美术指导：叶锦添
·武术指导：林迪安
·主要演员：
刘 烨--饰鬼 狼
张柏芝--饰倾 城
谢霆锋--饰无 欢
张东健--饰昆仑奴
真田广之--饰光明
陈 红--饰满 神
于小伟--饰也 力
imdb链接: http://www.imdb.com/title/tt0417976/
为制作《无极》,投资金额超过了3000万美元，《无极》成为中国电影历史上投资最大的影片。导演是享誉国际影坛的陈凯歌，摄影是凭借《卧虎藏龙》获得奥斯卡最佳摄影奖的鲍德熹，动作设计是曾为《黑客帝国》、《蜘蛛侠》等好莱坞大片担任动作设计的香港着名武术指导林迪安。而剧中除了韩国张东健扮演昆仑奴、日本真田广之扮演大将军光明外，还有中国的刘烨扮演鬼郎、张柏芝扮演王妃、谢霆锋扮演北宫爵吴欢、陈红演女巫。
《无极》有着绚烂的视觉效果，鲜明的人物，极具风格的想像世界，波澜壮阔的战争场面，还有似乎很通俗易懂的爱情故事，男性观众和女性观众都可以从中找到值得关注的内容，可说是目前陈凯歌电影中最具观赏性的一部大片。更重要的是，陈凯歌和他的团队创造出来的这个“无极”的世界，水准相当高，几乎没有败笔存在。而对于重视内容的观众，《无极》也有着绝对丰富的细节可供体味。看第二遍时已有很多不同的体会，这种体会有些是形而上的，有些则是相对真实的体验。它使《无极》成了两部电影——第一部去看梦的灿烂与爱情的凄美，第二部去和陈凯歌一块儿猜谜。
《无极》模糊了时代背景，只剩下历史中的人物，张柏芝扮演的王妃、张东健扮演的昆仑奴和刘烨扮演的鬼郎将上演一出关于承诺和背叛、家国与爱情的史诗。陈凯歌自己对《无极》的评价是探讨自由、爱情和命运以及充满想像力的史诗。
人物：理解见仁见智
《无极》的人物设定，其表面和内在也是很不同的。在片中属于敌对关系的北宫爵无欢与大将军光明，其实都是影片要批判的人物。无欢阴阳怪气，老谋深算，玩弄权术，韬光养晦。言语不男不女，行为也在暗示这一点，如繁复无比的衣着、发饰，繁文缛节，连出场也要众星捧月摆个POSE才行，武器和武功都是华而不实，折扇飞镖金手指，到关键时刻又贪生怕死，全无骨气。看到雪国人的宁死不屈，便说，“你们是多么无情和残忍的种族”，把他人的牺牲看作是愚蠢。我们开始就猜测光明是一个勇武而偏执的人，而影片对他的表现，竟比我们想像的还要丑恶。他穷兵黩武，为了打胜仗而让奴隶们去送死，回过头来又说“我光明不杀无辜的人”，被满神说到痛处，恼羞成怒举剑便砍。而他对女人的态度，更是轻佻，一副泼皮嘴脸，及到倾城要离开，便怒冲冲地要昆仑杀掉倾城——惟一的优点，不过是到最后能悔过而已。 其实无欢和光明，都是为了衬托昆仑。 我们在成都的总编辑邓家慧老师说，昆仑有点像阿甘，你看那拿的那个羽毛，还有他总在跑。他们都是那种骨子里异常纯净，只知付出而全然不想回报的人，其实他为倾城跳瀑布，并不是全部为了爱情，只是他习惯于为别人牺牲而已，就像他毫不犹豫就答应做光明的奴隶一样。值得注意的是，昆仑觉醒的过程，非常感人。他和所有的人物都不一样，他年轻、朝气、简单，既纯真又坚强。他没有无欢的嫉妒和老气横秋，没有光明的偏执和强横，也没有鬼狼的黑暗和随波逐流。他是陈凯歌所指的突破宿命的希望所在，也是片中最令人感动的一个人物。影片最终安排他不去追求权力亦得不到权力，不去追求爱情亦得不到爱情，我们相信真正的意义是：他所处的，是一个和他并不相衬的世界。
至于倾城，尽管她柔弱、无辜、美丽(真是的有倾国倾城之感)，但影片对她的设计在一定程度上表现了她的俗气。她很像是欲望的化身，欲望是根源，每人都有自己的欲望，如何面对将决定命运。
满神是心魔，每人都想打败她，却发现当见她的一刻，你已完败。
遗憾：表演喜忧参半
陈凯歌曾经说，什么是“妥协”？“妥协”就是“妥当协商”的意思，因而妥协并不是贬义。如果认同这句话，那么就应该说《无极》是有所遗憾，而非有所不足。比如最重要的表演，相信离陈凯歌预期的也相差很多。毕竟这不是[刺秦]的时代，而陈凯歌也不可能再去重复[刺秦]的票房大败(尽管那是一部真正伟大的电影)。所以，全明星的阵容既使《无极》光芒四射，也使表演的水准有了妥协。
谢霆锋要表现无欢的老谋深算、阴阳怪气，还稍嫌年轻了些，尽管在外形上，他有可能完成这个形象的塑造。满神的设计力量稍弱，表现不出“命运”的强大。真田广之的表演比较成功，只是角色不讨人喜欢。最突出的是张东健，他的气质和昆仑相当吻合。但张东健和真田广之都有配音的问题，他们的国语讲的都非常好，比周润发在[卧虎藏龙]中讲得要好得多，但作为外国人，讲完全不懂的语言，其情感自然要打个折扣。而张柏芝和张东健一样，都是选角的成功，因此角色也就相当成功了。至于刘烨，他使鬼狼拥有了一种柔弱的气质，但相信也会是一个有人喜欢有人不喜欢的角色。
视觉：梦境---几近完美
美艳的海棠花树下，一个小女孩在尸体中寻找食物，山花烂漫的山谷大将军用金锤杀人，雪国人如烟地奔跑，日月同辉的天空中女神长发如水。《无极》的画面漂亮，是我们早已预料的，没有想到的是“她”，也许是“他”漂亮的方式——恍惚觉得《无极》的世界有一种无性别的艳。叶锦添曾经说过，《无极》的视觉效果是“流动”的。是的，《无极》表现出的是一种“流动之艳”。因为一直以来习惯了陈凯歌的古典与重拙表达出的高贵，《无极》的这份精致，色调的纯洁、流动有压迫感的运动镜头，让观众明晰地感受到陈凯歌的变化。从《无极》的视觉效果来看，这是与前不同的陈凯歌电影。
陈凯歌说，《无极》是让人有幸福感的电影，而且这种幸福感会持续很久。是否幸福，为何而幸福，当然是一件见仁见智的事情，对大多数初看《无极》的观众来说，至少会觉得眼睛是“幸福”的。《无极》曾被称为“中国[指环王]”，其实如果仅就视觉方面的水准而言，《无极》确实无愧于这个称号，它的视觉效果既达到了超一流的水准，同时又是绝对东方化和风格化的，它的色彩纯度很高，强调强烈的色彩对比，少有厚重的色调，电影中的很多场面定格下来，就是极为风格化的绘画作品，单看画面，已经是一种享受。
《无极》甫一开始，就是一个个扑面而来的大色块，先是象征生命与轮回的海棠树，粉红色的落花飘满整个画面；接下来是暗色调的战场，其间有刺眼的鲜血在流动；然后是《无极》命运的开始，倾城与满神定约，是湖天一色的澄蓝；接下来是二十年后的马蹄谷之战，光明的部队出场与蛮军作战，大红色的军队杀入纯黑色的人群之中，而后的胜利则化为红色的海洋；再之后，北公爵无欢带兵围困皇城，象征了与光明的金色相比“永远是二流角色”的银色军团，布满艳红色的城墙之间……《无极》在视觉上有很多神来之笔，诸如纯净的雪国，一片白茫茫的天地中，鬼狼身着随风飘舞的黑色长袍伫立远方，给人以超现实的震撼；又如昆仑在魔幻王城上奔跑，倾城身着白色羽衣在天空中飞翔，这个画面不论形式或者内在隐喻都很让人感动。除了大色块，《无极》在细节上也很出色，如满神飘飞流动的头发与衣袖，无欢繁复的装饰，蜜蜂在大将军鲜花盔甲上采花粉等等等等。
另一方面，《无极》很多美术的设计，其前提并不是为了好看，而是强调它的隐喻意义，比如陈凯歌强调的“荒诞性”，王城的设计，就确实很荒诞，让人会心一笑。再比如，叶锦添曾提过的一个场面，无欢的军队一齐将他们的兵器，一根根金手指指向众叛亲离的“王”，象征着王权所受的“千夫所指”。
如果说[指环王]系列首先是一个先有一个想像出来的魔幻世界，然后有一些“言志”附丽在上面的话，而《无极》则刚好相反，是先有了“言志”的内容，而后再转换成一个梦幻的世界。《无极》视觉特效在于意境不强调细节 ，这会让喜欢仿真特效的观众稍有遗憾，比如犏牛阵没有单个牛撞击的特写，也缺少一个滑过雪国的俯瞰镜头。
其它：武打、音乐等
影片的武打着力突出人物的性格，比如无欢，他用折扇和金手指打斗，招式华丽，表演多过实战；光明使用剑和流星锤，虽然持的是中国剑，但耍起来完全是武士刀的手法，影片开始一段他用流星锤和蛮人对打的一段，看得出是董玮的设计和剪辑，快捷无伦；鬼狼是丧失了灵魂的人，因此打法最妖异，经常在空中飘荡作幽浮状，武器也是毒蛇吐信状的刀；昆仑的打斗不多，但都是简练直接，一如他性格的朴实无华。但不要因此对影片的打斗持有太厚重的设想，应当说，这不是一部动作片，打斗的元素也只是一个符号或者概念的再现。
克劳斯的配乐大多使用交响乐，其间夹杂有中国乐器的运用，印象最深的是影片开始的一段交响乐，用在满神向倾城讲述命运与无极一段，慷慨壮烈，主题当是“命运”。另一段主要的旋律是首先出现在昆仑在鸟笼中救出倾城时的弦乐，温和清越，象征着爱情与自由。主题歌谁来唱？是无极的最后悬念。
《无极》新浪网官方站 http://www.thepromise.sina.com.cn/
《无极》百度专题:
http://movie.baidu.com/zhuanti/20060101wuji/index.asp
个人对《无极》的评价:
以下评价完全主观,电影本身可能给你一种完全不同的感受.
《无极》不是一部好电影.
《无极》服装不好. 特别是光明的盔甲,太艳, 看起来太假,很不自然.
《无极》的数码图像不好. 那场峡谷的戏做得就很人工. 昆仑的跑和后面的动物一看就像分开的.这两者跑的速度也不协调.
后面用CG做的王城太呆板,瀑布不够细腻,泥土的CG就更假了,昆仑在水面上跑的水浪也和人物比例对不上.
这显示出中国的CG水平(起码是先涛的CG水平)和2001年的 《指环王》 还是存在差别.
我觉得技术上的差别是可以原谅的. 这东西国外起步早. 而且人家的物力,人力投资也比《无极》大得多.
关键的问题不是在这里.问题出在陈凯歌.
但陈凯歌的野心太大,可技术和资金跟不上,加入了很多半成品的CG画面,电影就进入二流了.
《无极》的演员不好.我不是说演技,我觉得这片没有什么发挥演技的空间.
但仅张东建和真田广之一口 老外普通话,再加之 谢霆锋的半口老外普通话,着实让人受不了. 语调都对不上,更不用说表达出正确的感情了.
使用国外的演员应该是商业操作的需要,但代价也很大!
《无极》的剪接 不好. 很多场面拼接得不对味. 如:小倾城明明是被倒着吊到树上的,但绳子被打断后却上正立掉下来的. (这个很暴力)
《无极》的动作指导不好. 打斗就是打斗. 角色的武功的高低随情节变动,没个定数. 除了无欢是用扇子能让人看出来有点特别外,人物的武功没有个性,基本上都会飞. 武打场面也没高潮和小场之分. 不能调动人的情感.
《无极》的选景不好. 应该说从开始到结束的场景比较有限.就几个.那个芭蕉林的场景是一个败笔.芭蕉有太多枯叶,灰色的枯叶和绿叶交在一起,页面很乱.不美.王城等场景是用CG做的.但CG太粗了. 很多山上的远景也应该是用CG生成的,很美,很仙境, 但这又跟 其它(那个光明的别墅,和王城内的内境等)等很现实的画面而成很大的反差. 和<英雄>,<指环王>中的协调,一贯的画面差得太远了.
注意:以下部分将涉及电影《无极》的情节.
《无极》人物刻画不好.
《无极》倾城在电影中应该是一个大美女,大的说是她搞得国家大乱,小得说她的出现让场上千万围着的兵将放下了手中的兵刃. 因此这个角色的第一个正面镜头就十分难操作了.其它镜头她的姿色可以放下,这第一镜头一定要说服观众她的面容背负得起这么沉重的情节安排.
但《无极》中是怎么操作的呢?正面镜头难,所一 倾城是先以背面现身的,她站在城顶上,下面是千万刚看到她的面容而放下手中兵刃的将士. 镜头对倾城的背影,然后拍正面,我很失望,我先看到的是一张特定的大嘴,嘴唇画得很重,很妖,嘴角很多麻点.这麻点归功于几大原因:1.妆化得太重了!2.没事没什么来这样一个大嘴特写?? 3.大错已成,后期为什么不来点补救??? 因此倾城这个角色从她一出场,在我的眼中就被毁了.
按陈凯歌的剧情,要是倾城不漂亮, 电影就打了6折.
《无极》中的光明应该是一个不败大将,但通过电影找不出他能在大战中不败的素质.影片只是在开头简陋地描写了一场战斗. 先不说如果没有昆仑这样的人出现,这场仗是不能胜的. 我们也能过战争场面,看到光明带他的2000(?)将士冲到对方几万大军的中心作战的,这是自杀行为. 但因为剧情安装,镜头一切,光明这方就在庆功了!!!????
电影在开始也没描述光明对 倾城的 任何想法. 后面见到有机可乘便夺过倾城,有点牵强.
《无极》的鬼狼的角色让人莫名其妙. 当时在雪国出来愿当奴隶,应该是救了他的同乡,但却落得一个雪国叛徒的称号.
带昆仑回到过去时说了几句关于"跑"的很深的话,但鬼狼在那之前和在那之后不像有这么高IQ的人.
最后出现的长老团出现得太突然,对他们的身份和威信描述得太单薄.
《无极》的剧情
这是继<十面埋伏>之后的又一个<英雄>模式. 搞一个矛盾冲突,像一个话剧小品. 如果<英雄>生成了一种模式,那应该是中国电影界的一个悲哀!
《无极》的剧情在细节上有很多问题.
女巫不要出现得好,不但多余,大大减少了电影的悬念,而且把电影搞得更太戏剧了.
后面昆仑在临死时突然复活,太奇怪了.......
......
《无极》好的地方:
要是在《微型小说》上发表,故事 不错.
张东建 演得很卖力, 是个很努力的好同志.
《无极》总结:
就如春节晚会,虽然浪费时间,但一定要看.
