《BBC亚洲电影狂潮》(JONATHAN ROSS ASIAN INVASION)[TVRip]

本片讲述近年来亚洲电影对西方影视业的冲击.

在全球化盛行的现实面前, 不能不强调本土特色和地域风格的价值。对于电影艺术而言,好莱坞电影凭借着强大的经济实力支撑和产业推广经验, 横行一时。但顽强抵抗的各国本土电影并非没有生存实力, 关键是要看清自身的优势和文化的承传特点。本文就重点探讨亚洲电影中的诗意精神的影像体现, 由此研究东方电影文化差异于西方以及影像精神上相通的本质。在全球化已经成为人们无论欢欣鼓舞还是忧心忡忡的事实对象面前, 寻找差异性、肯定本土特色、追求多样艺术风格、把握艺术创造精神, 应当成为艺术抗衡简单一统, 走向丰富多元的重要要求。而在文化上, 依然坚持着自身的传统, 又具有经济前景基础的亚洲, 可以成为艺术文化多样性独立特色的立足地, 探究亚洲文化尤其是作为前景存在的电影文化的独特语境, 将是有重要意义的。

在全球化和娱乐化大势中, 人们更为广阔地了解了世界文化的交融性, 也逐渐意识到经济不平等带来的强势文化侵袭以及本土文化游移的危机问题。当我们被西方有识之士一连串质疑北京城市丧失独有特色的议论震动并认同时, 却没有意识到文化尤其是影视文化的屈就西方影像观念的问题同样严重。在难以抵挡的好莱坞大片席卷全球, 从欧洲本土影像的溃退,到东方影像风格被削减的事实面前, 我们不能不思考如何应对的问题。当然, 我们还认可这样两方面的事实: 就是经济强势带来的市场强势确实具有影响文化的可能, 以及本土文化必须坚持自己特色以维护世界文化多样性的必然性。就前者, 在即便是北美的加拿大忧心忡忡地倡导民族特色抗拒美国文化的全盘覆盖、欧洲传统文化在英语为影响力的美国文化的肆无忌惮面前顽强抵抗却依然感到危机, 亚洲文化同样面临削弱特色倾向西化的现实威胁。在文化越来越被市场所左右, 而东方文化又面临适应市场经济与抵抗外来文化双重负担时, 如何适应现实挑战是需要真实对待的问题, 电影更处在这一前沿。就后者而言, 本土文化坚持自己特色已经不是单独的行为, 而是迫切需要的维护世界文化多样性的要求。人类文化的多元发自于人类生存的自然多样性, 曾经造就了文化的多姿多彩, 也造就了包括美国文化的创造性与包容性, 但在逐渐显露的商业动机的影响下, 各国多元文化都遭遇着被消失的威胁。就东方影像而言, 也存在着更为明显的遭遇屈就西方影像表现而削弱自身特色的走向, 的确,以中国电影为例, 20 世纪30- 40 年代到新中国前17 年, 中国电影影像的民族特色鲜明, 却在发展的市场经济主宰的同时踪迹渐为模糊。我们如今更多看到具有市场收益的所谓的中国大片, 其实已经很难找到东方影像的独特艺术特色, 而更为靠近西方产业观念影响下的商业大片状貌, 这不能不令人忧虑。
提倡东方文化电影概念, 并非要站在文化保守主义立场, 也不是激愤反对接纳西方文化观念, 强调本土文化保持其实是体现在更自觉地探究保持特色与交融外来文化之间的关系上。于是东方电影意识就自然提出。
事实上, 在电影上不必刻意就自然可以看到东方文化源流的自在性, 以及没法避免的东方文化的独特传统。在科技手段张扬的年代, 探究东方电影特色尤其是东方诗意似乎背时, 却实在是事实, 因为东方电影的精神形态是诗意表达, 而兼顾叙事的逻辑, 因而才有比较明显的外在形态的亚洲电影的人本精神和内涵魅力。只要约略搜寻一下, 从日本的《罗生门》、《裸岛》到中国的《神女》、《小城之春》, 再到韩国的《漂流欲室》、《醉画仙》, 再到越南的《青木瓜的滋味》, 以及到伊朗极具本土特色的代表性电影, 东方文化精神情态从不同表现手法中透视而出。沉静含蓄的镜像语言, 内敛舒缓的影像风格, 显示了有别于他的独特文化风韵。东方电影涉及不同国度和差异性很大的地域,但总体精神上形成自身的一些特点, 研究不同形态表达的内在联系, 把握东方文化在区别中勾连的秘密, 为电影艺术语境探究提供一种思路, 是21 世纪电影艺术多样化走向必须要的研究背景。

电影艺术说到底是精神创造, 人类发明并借助影像实现精神情感世界的直观交流, 所以,就宏观而论, 电影是主观精神形态的客观化体现, 声画艺术对于人的情感世界细枝末节显示,其实是逼真的内在心灵的显现。就这一点而言,东方情性的内敛特别适合外在影像的诠释。从本质上看, 东方文化精神的内省是影像艺术的外在探究的最富有魅力的对象, 或者说, 东方文化是符合人的精神世界体悟外化的对象。所以, 电影中的东方精神似乎难以通向浅层面的娱乐却天生具有思辨和了悟的特征, 或者说,更具有艺术感悟和艺术思辩的优长。